Quando poso i tessuti sul corpo del manichino mi sento sempre come una scultrice che dà forma alle sue opere. Ecco perché mi piace pensare che scolpisco i miei disegni per creare il capo perfetto. Ascolto il tessuto e mi lascio andare creando volumi, strutture ed equilibri. Infine aggiungo abbellimenti e rifiniture, cercando sempre l’armonia.
Questa tecnica creativa è nota come “moulage” e deriva dalla parola “moule”, stampo in francese. La designer Madelaine Vionnet ha reso popolare questo sistema e, da allora, molti altri grandi designer lo hanno utilizzato per dare vita alle loro creazioni. Le aziende di moda che lavorano su misura di solito usano questa tecnica e adattano il manichino alla silhouette della persona per cui progettano. Così, il lavoro è più semplice e un risultato perfetto è garantito.
Anche se di solito non faccio disegni personalizzati, adoro il moulage perché mi permette di vedere come apparirà il capo finito. Secondo me, immaginare e schizzare i disegni è inutile se non puoi costruirli in seguito e vederli sul manichino. Questo mi aiuta a capire se la mia visione è possibile, se il tessuto è giusto e, soprattutto, se mi innamoro del look o se dovrei cambiare idea.
Ecco perché per me i miei capi sono come sculture, perché modello i miei tessuti come uno scultore modella l’argilla o intaglia la pietra finché non raggiungo la silhouette ideale, sempre con l’obiettivo di ottenere bellezza.
